香功堂！！PIXNET

妳是我創造的，我是妳的上帝。
妳與我有了婚約，妳便成了我的領土。
妳用身體交換金錢，妳是低下而淫穢的。

尤格·藍西莫（Yorgos Lanthimos）導演的新作《可憐的東西》，改編自蘇格蘭作家阿拉斯戴爾．格雷（Alasdair Gray）的同名小說，從「新生兒」貝拉的冒險旅程，來看「文明」社會裡的道德、傳統、愛情、婚姻等，是為能促進人類社會文明的進步，或只是方便特定人士用來鞏固自身利益的手段？

「原諒我綁架妳，我只是太愛妳。」

《可憐的東西》用新的方式詮釋《科學怪人》故事，我卻想起另外兩部作品：一是《芭比》，兩部片都藉由「仍未被世俗化（如孩童般）」的角色眼光，去戳破生活中那些早已被接受且鮮少受到質疑的陋俗。二是奧黛麗．赫本主演的《窈窕淑女》（My Fair Lady），兩部作品都有男性試圖「改造」女性的情節，不同的是，《可憐的東西》的貝拉是透過自身的觀察與學習，慢慢長成想要的模樣。

不過，《可憐的東西》的男性角色並非全然的窮兇惡極或蠢笨之人，影片點出過時的觀念不只壓迫女性，也在男性身上產生相似的效果。

最明顯的例子是：鄧肯。表面上，鄧肯是花花公子、控制狂，實際上，鄧肯外強中乾，不同於貝拉心境上的自由，鄧肯已是全然社會化的人，他越是無法接受貝拉的種種行徑，越說明鄧肯的不自由。就像貝拉與鄧肯分手後，依舊在探索新的事物，鄧肯卻深陷在陳腐思想的泥沼之中，無法動彈，或說，鄧肯甚至是拒絕從泥沼中爬出來，覺得陷在泥沼中的自己才是「正確、有理」的，而這不也是現實生活中的你我寫照？被各種名目所壓抑（束縛），卻又不敢與之對抗，只能自我勸說：「大家都這麼做，那一定是對的吧。」

電影片名叫做《可憐的東西》，誰是可憐的東西？影片開場自殺的受虐女子維多莉亞？活在男性主導社會下，處處受限的貝拉？在底層討生活卻無力翻身的群眾？或者，可憐的東西泛指所有心靈被禁錮，渴望自由又不懂得如何追求自由的人們？

電影裡，貝拉的名字「Bella」，有著「美麗」之意。貝拉的未婚夫在得知貝拉的身世之謎後，質問貝拉的「父親」葛溫：讓死去的人復活，難道沒有道德上的疑慮嗎？葛溫說：「你寧願這個世界上沒有貝拉（美麗）嗎？」這句對白既是指美麗的貝拉，也是指「難道我們要放任美麗、美好的事物死去？」（如果不美，是否就不需要被拯救？這反映了葛溫內心的自卑），這句話也是在反問觀眾：什麼才是「美麗」？

葛溫讓死去的維多莉亞重生，一方面是寂寞，一方面是貪念維多莉亞的美貌，一如片中許多男性在看到貝拉時的第一反應，多是紛紛稱讚她的出眾外表。人們只看重貝拉的外在，沒有真正觸碰她的靈魂。貝拉跟葛溫說她想跟鄧肯外出冒險時，葛溫先是堅決反對，直到貝拉說：「吻我，讓我走，不然我會恨你。」葛溫當初創造貝拉是為了愛她（也為了能夠被愛），他只能放手讓貝拉去追尋她的夢想。

《可憐的東西》之所以打動我，除了貝拉在旅途中的見聞與成長，更是葛溫內心的變化。面對貝拉的出走，葛溫感到痛苦，並且創造出另一個女性用以取代貝拉的位置，但他最終明白自己對貝拉的感情是無法被替代的，進而理解所謂的愛不是控制亦非佔有，葛溫與貝拉在最後一刻的和解，不是釋懷，而是接納彼此的好與壞、內在與外在，那樣的愛，才是真正的「美麗」。

《可憐的東西》獲得奧斯卡 11 項提名，電影的技術面令人驚艷，美術、攝影、妝髮、服裝，通通都迷人得不得了。尤格·藍西莫導演的作品，向來怪誕誇張，但內裡又溫柔哀傷的迷人。本片的演員群戲也是極好，飾演貝拉的艾瑪．史東（Emma Stone）表現突出亮眼，從開場的孩子氣到結尾的成熟，都有說服力。飾演葛溫的威廉．達佛（Willem Dafoe），把外表醜陋內心脆弱的角色演得令人心疼不已。至於飾演鄧肯的馬克·魯法洛（Mark Ruffalo），搶盡鋒頭，鄧肯的角色設定並不討喜，但他精彩的演出，讓觀眾看到這個角色可恨可悲又可愛的一面，尤其是幾場「哭戲」，更是令人印象深刻。

香功堂粉絲團專頁，請來按讚加入吧！
https://www.facebook.com/woomovies